***

Иногда так хочется объять разом всё, что внутри, но это невозможно. Это слишком личное и особенное. Как там Саша Васильев поёт? Смотрим друг другу в глаза, и мороз по коже - мы так похожи?
То, что внутри - это, конечно, большой водоём, и когда-нибудь, наверное, на нём поднимутся те волны, которые меня всё-таки под собой похоронят. Но сейчас я дрейфую на его поверхности, как большая ласковая льдина, и солнце держит моё лицо в своих ладонях, и у всего есть смысл.
Спасибо за дни, которые бывают такими необъяснимо правильными, счастливыми, естественными. Спасибо за то, что их у меня так много.

@темы: Без комментариев, В душной бетонной коробке можно быть просто счастливым, По моим венам течёт ванилин

---

"Мальва"

Some of them want to be abused

Данный пост - попытка скорее самой себе объяснить, почему мне так ужасно понравился этот спектакль. Или, по крайней мере, попытка найти какие-то объективные причины этой любви. Впрочем, сосуществование слов "любовь" и "объективно" в одном предложении - это, конечно, оксюморон.
Бывают вещи (и люди), и вот смотришь на них и думаешь: вроде бы всё хорошо, всё правильно, но не цепляет, не та частота у волны, на которой говорят эти вещи и эти люди. А бывают прямо противоположные истории: ба, вроде бы ничем не примечательный человек - но пообщаешься с ним и видишь особую красоту в его лице; вроде бы вполне спокойная книга с обычным сюжетом - но читаешь её и не можешь оторваться, пока не перевернёшь последнюю страницу; вроде бы простой спектакль с аскетичной сценографией, потеряться бы ему среди десятков других - ан нет, потому что с самого начала что-то выстреливает тебе прямо в сердце, и ты смотришь, затаив дыхание, и единственная мысль, которая крутится в твоей голове - это ВАУ. Вот и на "Мальве" я пропала ровно в тот самый момент, когда на экране появилась надпись "Горький", а из колонок заиграли Sweet Dreams Мэнсона. Я сидела, вглядывалась в лица Устиновой, Быстрова, Кузичёва и Гааса, и в моей голове было только то самое слово из трёх букв.
Мне всегда очень приятно смотреть на то, как молодые и талантливые люди обретают в искусстве свой голос и почерк. С Данилом Чащиным сейчас происходит именно это: курс, взятый им в спектаклях ЦИМа и "Лёхе" по пьесе Юлии Поспеловой, в "Мальве" зашёл на новый вираж. Это одновременно и новый уровень восприятия материала, и новая планка иронии, и новый уровень чувственности. Чащин - редкий эмпат, это было понятно уже в "Лёхе", потому что уж очень честно, безыскусно и с пониманием этот молодой человек говорил о старости (тут, правда, часть лавров надо отдать Юлии Поспеловой). В "Мальве" же он говорит о совершенно других вещах - но с прежним и даже большим поразительным знанием, которое не ожидаешь от такой юной команды. Ребяческого хулиганства, однако, тоже хватает: чего стоит одно только совершенно блестящее "Вася любит Мальву. Яков любит Мальву. Все любят Мальву, и Серёжа тоже".
Надо сказать, что эта инсценировка очень... ядовитая. Текст Максима Горького перерабатывала уже упомянутая Юлия Поспелова, а для её пьес характерен центральный злой женский голос, прекрасный как сталь, холодный как лёд и далее согласно цитате. Впрочем, "злой" - это неправильное слово, значительно упрощающее все оттенки смыслов; голос героинь Поспеловой сочетает в себе гнев, усталость, скуку, силу и ещё много вещей, которым мой скудный словарный запас не может подобрать правильного эквивалента. Горьковская Мальва в её версии тоже стала сильнее и злее, чем была в рассказе - гибкая, тонкая, хлёсткая. Признаться честно, я не ожидала от Светланы Устиновой в этой роли слишком многого - всё-таки у кино и театра разная механика, а Устинова - актриса в первую очередь экранная. Но я была чрезвычайно приятно удивлена. Она и одинокая скучающая Мальва, кошка, гуляющая сама по себе, в этой роли срослись в единое целое, хотя, казалось бы, по фенотипу Устинова не подходит совершенно. Но её сексуальность в этой роли очень уместна, а сцена, в которой она расшнуровывает ботинки Василию Легостеву в исполнении Андрея Кузичева, пожалуй, одна из самых эротичных, которые мне доводилось видеть. Это безумно красиво при отсутствии какой-либо пошлости и какого-либо обнажения.
"Мальва" вообще очень эффектный спектакль несмотря на то, что на сцене есть только лодочка, шалаш, три камня, много гальки и экран на задней стене. Чащин со товарищи так виртуозно играет с видеорядом, безумными психоделичными шрифтами, светом и потоками воздуха в зале, что получается какая-то потусторонняя красота. Мальва, забавляющаяся жонглированием мужскими жизням и грызущая гранат вместо арбузных семечек, чем-то неуловимо напоминает Персефону. Которая, правда, избавилась от своего Аида и осталась царствовать по ту сторону Леты в одиночестве.
"Мальва" - спектакль о холодной чистоте природы на контрасте с грязью человеческих пороков. Это сцена без начала и конца, выдернутая из времени, географии и любых персонификаций. Конкретики тут ровно столько, чтобы не путаться в персонажах - и ни на ложку больше. Оттого, наверное, так просто встроить происходящее в этой истории в любую другую - и даже в собственную жизнь и жизнь знакомых. А это, как мне кажется, свидетельствует о том, что у Поспеловой и Чащина всё получилось.

@темы: Всем восторг, посоны!, What I've seen, Тиятральное, Where I've been

---

Твиттер-стайл

1. На работе помимо всего прочего я занимаюсь редактированием переводов статей/исследований/сертификатов/официальных документов, которые для нас делают в агентстве, с коим у нас контракт. За прошедшие две недели мы вежливо намекнули им на низкое качество работы раз, потом второй, потом им написала моя начальница и получила клятвенные заверения в том, что нас в качестве клиентов терять не хотят. А в пятницу я села за присланный пакет документов, увидела там "step-by-step instruction", переведённое как "шаг за шагом инструкция графический печати женщина продажи алиэкспресс", и "cryoscopic depression", превратившееся во что бы вы думали - да-да, в "криоскопическую депрессию", - и поняла, что всё бесполезно.
Доучилась до магистра химии, а таких простых вещей не знаю. А наши переводчики знают. Мы с беднягой Раулем икаем вместе.
А вообще, криоскопическая депрессия - это когда у тебя в июне +12 вместо +20.

2. Обходной лист - это очень УВЛЕКАТЕЛЬНО, когда один кабинет работает все дни, кроме пятницы, а второй - в понедельник, среду и пятницу. А этих кабинетов у меня в листе семь. На момент вчерашнего дня я собрала пять покемонов подписей, мне осталось попасть в архив за дипломом бакалавра, который, я надеюсь, там не просрали, и в деканат за отметкой о сдаче студака. Первый кабинет работает с 14 до 17 в Беляево, а второй - в первой половине дня на Шаболовской. В итоге я смотрю на часы их работы с лицом, выражающим озабоченность, грусть и недоумение, и думаю, как мне совместить их посещение с необходимостью в понедельник ехать на склад за вакциной, а потом отвозить её на сертификацию.
Хвала моим коллегам и начальнице, которые идут мне навстречу и отпускают меня в рабочие часы.

3. В следующую пятницу вручение дипломов. Платье на данное торжественное мероприятие, куда грозились не пускать в джинсах и шортах, я купила аж в марте, дабы не иметь себе мозг в июне. По моей логике это должно было быть как-то так:
Я в июне: я купила себе платье заранее, чтобы, когда все будут бегать и ломать голову, в чём идти, сидеть во Фрайдисе и попивать мохито, снисходительно посмеиваясь. Вот я молодец! Вот я красава!
Вышло немного по-другому, ибо жизнь, а в данной ситуации - моя собственная ебанутость - склонны вносить некоторые коррективы.
Я три месяца назад: я купила себе платье заранее! Вот я молодец! Вот я красава!
Я сегодня: так, вообще-то я уже купила себе платье, но О, СУББОТА, А НЕ СЪЕЗДИТЬ ЛИ МНЕ ЗА ДРУГИМ ПЛАТЬЕМ!
Ну что, кто ищет, тот всегда найдёт. Вот и я нашла на свою голову и кошелёк новое приключение. Нежно-нежно розовое, в пол.

- Как прошёл твой день?
- Ну, были хозяйственные хлопоты. А ещё я себе платье на вручение дипломов купила.
- ...мне кажется, или я уже слышал от тебя эту фразу?
- ...нет, тебе не кажется!

4. Я досмотрела второй сезон Твин Пикса (салют вам, Саша с Настей), по этому случаю - открытка каждому в этой ленте.

@темы: В душной бетонной коробке можно быть просто счастливым, В очках Рубеля отражалась непередаваемая гамма чувств..., Mudak and proud!, Лиса и виноград

---

Последний рывок [n]

upd Кто теперь магистр химии, тот Катюня. Спасибо всем за поддержку, друзья! Защита прошла ГОРАЗДО лучше, чем могла бы, хотя отстроить кирпичный завод я всё-таки успела, а неприятная личность в комиссии всё-таки была. Поставили 90 баллов; хотели поставить 95, даже председатель ратовал за это, но вышеупомянутая личность не дала это сделать. Но данный факт, на самом деле, такая мелочь, что я не буду на нём останавливаться.
Магистратура кончилась, я что-то ещё ничего не поняла, но уже успела употребить содержащие этанол напитки дважды за сегодня. Теперь у меня осталась только игра "Обходной лист Go!: собери их всех", а дальше - работа. Работа без прокрастинации и необходимости, приходя домой, втыкать в диплом, а не во что-то приятное.
Ладно, всё равно ещё ничего не осознаю.

На работе меня сегодня провожали очень трогательно и умилительно. Обещали материть что есть сил, паровозиком ходить по офису и от души ругаться на меня.
- Во сколько начинать тебя ругать, Катя? - лукаво спросил меня руководитель отдела маркетинга. Я ответила честно:
- Вот как проснётесь, так и можно начинать!
- Ты знаешь, у меня бессонница в последнее время, так что начать я могу уже часа в два утра.
- Катя, не соглашайся! - доносится из другого конца департамента. - Василий будет тебя материть, а ты будешь икать! Лучше выспись! Василий, начинайте позже!

В общем, этсамое, дайри-артиллерия, давай торжественный залп. У меня завтра защита моей многострадальной магистерской работы. Я вообще не представляю себе, как завтра будет происходить данное мероприятие, но на всякий случай не жду ничего хорошего: диплом я писала не на той кафедре, на которой защищаюсь, презентация выглядит дерьмово, в отведённые 7 минут я не укладываюсь абсолютно.
В рамках позитивного мышления здесь надо бы сказать, что люди каким-то образом становятся кандидатами и докторами, полностью сделав диссертации на гомеопатии, и чем вообще я со своим материалом хуже, но тут я некстати вспоминаю, что треть моей работы построена на контракте с "Материа Медика", и упс.
Ладно, время собрать свои перепелиные яички воедино, сделать морду кирпичом, ещё раз несколько прорепетировать выступление, пережить завтра от десяти до пятнадцати минут позора и выдохнуть с облегчением. Я бы, конечно, предпочла перейти непосредственно к последнему пункту, но жизнь, к сожалению, так не работает.

запись создана: 19.06.2017 в 20:27

Вопрос: Катюня защитит диплом на "отлично"!

1. Да! Да! ДА!		32	(61.54%)
2. Кнопочка ПЫЩЬ!		20	(38.46%)
Всего:		52 Всего проголосовало: 33

@темы: Mudak and proud!, На коленях у Менделеева, Тяжела и неказиста жизнь органика-ХТОСиста

---

***

У меня такое чувство, что я уже в собственном дипломе не ориентируюсь.
Хочу закрыть глазки, потом открыть, и чтобы за окном было уже 21.06.

@темы: Минимысли

---

***

В пятницу начальница дала мне задание устроить разнос переводчикам, которые опять напереводили нам документов жопой, а не мозгом. Я ей говорю: ок, но письмо будет сравнительно деликатное, я не умею в пиздюли вот так сразу, чтоб с места в карьер. Я - котик Леопольд, я люблю, когда у всех всё хорошо, все живут дружно и далее по тексту.
Письмо написала, начальница осталась довольна, я тоже (хотя и не могу отделаться от мысли, что по ту сторону его опять читали с видом "что этот нигер ассистент себе позволяет"), но пост не про это.

Я смотрю на людей, и мне так хочется, чтобы у всех всё было хорошо, насколько это возможно. Чтобы никто не плакал от боли, чтобы не было дыр внутри и снаружи, которые заживают годами. Но мир почему-то устроен так, что счастье для всех, чтобы никто не ушёл обиженным, невозможно. Чьё-то счастье становится чьим-то несчастьем в один и тот же момент времени - и наоборот.
И вот так вцепляешься жадно в какие-то свои маленькие успехи, книги, пальцы, которые гладят тебя по пальцам, что угодно ещё, что приносит внутрь гармонию и тепло, аккумулируешь в себя, чтобы протянуть подольше, а потом останавливаешься и думаешь: какое право на счастье у тебя есть, когда там всё наперекосяк и когда, если уж честно, ты ни на йоту не застрахован от того, чтобы однажды не оказаться там.

Я так хочу, чтобы ни у кого ничего не болело.

@темы: Без комментариев

---

Предпоследний заход плача перед защитой

Последний, ясен пень, будет послезавтра.

Нам вчера скинули корпоративные шаблоны презентаций к защите. Слово "корпоративный" применимо к действу, которое имеет место в университете, забавно само по себе, но дело не в этом. Знаете, я всегда была немного повёрнутой на оформлении тех работ, которые я делаю, будь то вордовские документы или презентации. Мне нравится, когда всё ровно, аккуратно, читабельно, когда ничего никуда не съезжает. Это, впрочем, пока ещё не вошло в терминальную стадию - моя начальница в этом плане вообще лютый педант и может ковыряться в оформлении сутками, так что мне ещё есть, куда расти.
И вот я сейчас смотрю на эти шаблоны и думаю о том, что их, вероятно, делал какой-то котик, у которого лапки. Потому что объяснить чем-то иным их абсолютную уёбищность даже не в плане оформления, а в плане функционала мне мешает моя вера в человечество, отказывающаяся допускать, что гомо сапиенсы в принципе имели отношение к созданию этого. Я смотрю на шаблоны и чуть не плачу, потому что моя аккуратненькая презентация превращается в совершенное говно кладбище гроб гроб могилу. На слайдах, оформленным согласно этим самым корпоративным стандартам, не умещается информация, ибо половина полезного пространства сожрана непонятно чем.
Халк грустно. Халк хочет пожать горло человеку, который придумал и реализовал всё это.

@темы: Шестиминутка ненависти, В очках Рубеля отражалась непередаваемая гамма чувств..., На коленях у Менделеева

---

Manifesto

Во-первых, "Манифесто" - это экскурс в философию искусства.
Во-вторых, там потрясающая, изумительная, невозможная Кейт Бланшетт: пластичная, разная, прекрасная, уродливая, многогранная - удивительная.
В-третьих, это красиво. И говоря "это красиво", я имею в виду то, что в "Манифесто" привлекательно даже то, что должно отталкивать. В "Манифесто" всё есть красота и всё есть искусство. Танец, картина, гора мусора, детский рисунок, разрезаемая ножницами жареная утка, кукла с булавками в голове. Иными словами, буквально всё.
Мне бы очень хотелось какой-то последовательности в попытке рассказать о том, почему "Манифесто" - это невероятно крутой эксперимент на стыке кино, театра и перфоманса, но поскольку и сам фильм последовательностью не отличается, структурировать свои слова о нём ещё тяжелее. Творение Джулиана Розефельдта сродни лоскутному бабушкиному одеялу, собранному из кусков ткани, различающихся не только цветом, но и материалом. Это наглядный пример того, как можно взять чужое творчество и, переработав его, создать своё собственное - новое, уникальное, нахальное. Для меня "Манифесто" стало не просто провозглашением взглядов, устоев и формулировок людей, оказавших влияние на современное искусство и придавших ему существующий вид - оно стало настоящим гимном искусству, автором которого становится каждый из нас каждую секунду своей жизни. В каком-то роде "Манифесто" продолжает мысль, озвученную Джармушем в "Патерсоне" с этой его поэтикой повседневности - и не зря, наверное, Джармуш звучит как раз-таки в финале фильма.
Впрочем, самое прекрасное в "Манифесто" даже не оммаж культовым личностям (Годар, Кандинский, Малевич, Херцог, Джармуш, фон Триер, десятки их!), а та ироничная дерзость, с которой Розефельдт и Бланшетт озвучивают их постулаты. У каждого из уникальных персонажей, кого воплощает Бланшетт и чьими устами цитирует эмоциональные речи творцов, есть своя история, своё прошлое и своё настоящее, даром что экранного времени у каждого из них - минут десять, не более. За счёт этого "Манифесто" не становится скучной и монотонной лекцией, а превращается в увлекательный edutainment. При этом и у режиссёра, и у актрисы действительно хватает смелости и чувства юмора в чём-то идти наперекор озвучиваемым принципам и идеям, но тут какие-либо слова бессильны: надо включать фильм и разбирать его по сценам.
Бомж, учительница, брокер, учёный, художница, вдова, мать семейства, эксцентричный хореограф, циничная ведущая новостей - каждому новому манифесту подобрано своё обрамление. От серости урбанистических пейзажей в первые минуты фильма действие переходит в мастерскую, на театральную сцену, к спиралевидной розово-зелёной лестнице. Но от всех до единого нарочито тягучих кадров, показывающих то различные человейники, научные и офисные, то молитву перед обедом (да-да, вместо молитвы тут тоже манифест), то играющих детей и медленно хлопающих крыльями голубей, захватывает дух - настолько всё это выверено эстетически.
Революция ли, постройка ли нового мира или паразитирование на старом - Розефельдт не предлагает универсального творческого рецепта и ни к чему, в общем-то, не призывает. Его задача - знакомить зрителя с чужими декларациями, не навязывая ему какого-то определённого взгляда. Задача зрителя - выловить из всех озвученных манифестов то, что будет ближе ему самому. Я нашла подтверждение своим мыслям: о сюрреальности на грани реальности и сна, о том, что нет ничего принципиально нового, о том, что у искусства нет и не должно быть границ и рамок; единственные возможные границы - чужое имущество и чужая жизнь, но даже это условие порой не обязательно. Я нашла - и всем остальным желаю того же.
Сходите на "Манифесто". Это дьявольски хорошо.

@темы: Всем восторг, посоны!, What I've seen, Синематографии

---

***

Вестимо, на меня так действует прослушивание и прочтение творчества Дореволюционного Советчика, но написала сегодня Диме: выбирай синематографию на ближайший просмотр - "Ударъ" потомка варягов Николая Венедиктовича Рефнова или ленту Симеона С. де Берга "Дюжина товарищей Океанова". Перезвонил, смеётся:
- Ну, про товарищей Океанова я уловил, а вот с "Ударом" как-то не вышло, помогай, подсказывай.
- Это я искала какую-нибудь альтернативу "Драйву".
- Точно, надо было по фамилии режиссёра смотреть. Но "Извозчик" сюда бы неплохо подошёл!..

Так тёплышко в такие моменты.

@темы: Минимысли, По моим венам течёт ванилин

---

"Боюсь стать Колей"

Когда я смотрела читку этой пьесы, я хохотала до сведённых щёк и думала о том, что будет очень обидно, если она не останется в репертуаре: во-первых, и читка-то была уже не просто читкой, а эскизом, практически наполовину готовым спектаклем, а во-вторых - уж очень искромётна и блистательна была сама пьеса. На обсуждении стало ясно, что я в этой мысли далеко не одинока, и театр дал "Боюсь стать Колей" зелёный свет.
И это прекрасно.
Я не буду рассказывать о счастливом стечении обстоятельств, позволившем мне заполучить два билета на один из премьерных майских спектаклей, лучше расскажу о постановке вообще. Я свято верю в то, что талант и мастерство драматурга определяются в первую очередь умением слышать голос времени, голос народа и отдельных людей. Где писатель может скрыть (хотя, будем честными, это тяжело) провисающего персонажа за красотой описываемых пейзажей, глубокой работой с матчастью и многим другим, там драматург остаётся абсолютно гол. Всё, что у него есть - реплики, которые должны дать полную характеристику героям, их взаимодействиям, а также месту, часу и историческому контексту этих самых взаимодействий. Так вот "Боюсь стать Колей" в этом плане являет собой редкой чистоты masterpiece. У Ивана Андреева есть чрезвычайно живое, подвижное, гоголевско-пратчеттовское чувство юмора и безупречная точность в изображении людей, которых каждый из нас хоть раз да встречал на своём пути. И когда эти его персонажи, объёмные сами по себе, сталкиваются с актёрами МХТ и режиссурой Марины Брусникиной, получается не просто 3D, а чёрт-знает-сколько-D - словом, запредельная полнота и фактурность.
"Боюсь стать Колей" - история, на самом деле, очень светлая, хотя впечатление может создавать обратное. Это интерпретация эффекта попутчика, знакомого каждому, кто хоть раз катался в плацкарте на мало-мальски дальние расстояния. Здесь на месте все атрибуты: скоропортящаяся жареная курица в пакете, желание свернуться на полке с тем расчётом, чтобы тебя не трогали до момента прибытия на пункт назначения, и, конечно, попутчики: деспотичная жена, затюканный муж, молодая лохматая мать в халате, молодой сын гор, главный герой - умный и совестливый очкарик, которому некомфортно в этой быдловатой, давайте уж начистоту, среде... то, что я описываю, может показаться набором стереотипов, но это не так. Чем дальше погружаешься в этот коротенький, в общем-то, спектакль, действие которого происходит всего-то в двух вагонах двух поездов, тем яснее понимаешь и узнаешь те типажи, о которых пишет Иван Андреев. И самое удивительное в том, что ни одного из них язык не повернётся назвать по-настоящему плохим. Да, и яркого света ни в одном из них нет, и простота порой хуже воровства, но глубинного зла там нет ни в ком. Есть просто люди периферийно бесхитростные, по-своему несчастные, то показательно страдающие, то старательно маскирующие своё несчастье картинами якобы благополучного будущего. Обычные люди из глубинки. Смешные и грустные. Здесь, конечно, надо отметить актёрские работы: Янину Колесниченко и Валерия Трошина в ролях возрастных супругов (тех самых, где одна хабалистая, а второй затюканный), Павла Ващилина в роли инфантильного гея Колясика (тот случай, когда смотришь на него и с первых секунд понимаешь: ну Колясик же!), Ольгу Литвинову и её циничного патологоанатома Полину. И, конечно, Даню Стеклова, который растёт прямо на глазах, из не особо выразительного Мити в "Деревне дураков" превращаясь в ботаника Алика с подлинным огнём внутри. Марина Станиславовна умеет видеть людей, слышать людей, находить людей; каждый из перечисленных - лишнее тому доказательство.
"Боюсь стать Колей" - это, возможно, одна из лучших комедий, которые современная драматургия дала современной сцене. Комедия умная, тонкая, точная, когда "над чем смеётесь - над собой смеётесь". Она гомерически смешна в силу классно прописанных героев, любой из которых вписывается в современные российские реалии как родной, и одновременно немного грустна в силу трудных вопросов, которые задаёт, но к которым не в силах подобрать все ключи. Честность перед самим собой, воспитание настоящего человека в этом мире, борьба с нездоровой ребячливостью и привязанностью к материнской/жениной юбке и эта странная любовь, в которой "я не люблю тебя, ты не любишь меня, но нам хорошо друг с другом - выходи за меня". Всё это - хорошо и важно. Но ещё лучше и важнее тот факт, что Иван Андреев с Мариной Брусникиной в итоге не оставляют тебя с комом в горле (а ведь по-другому расставленные акценты вполне могли к этому привести), а ласково подталкивают ладонями к свету. "Боюсь стать Колей" - это звёздочка, которая светится в темноте суеверий, мракобесия и неумения иронизировать над бедами. А если звёзды зажигают, это кому-нибудь нужно.

@темы: Всем восторг, посоны!, What I've seen, Тиятральное, Where I've been

---

***

Расковыриваю.

Если говорить начистоту, то сколько бы я ни пела про то, что счастье человека должно быть в нём самом, надо признать: со мной этот номер не проходит. У меня нет себя. У меня нет к себе любви и уважения. Я каждый день доказываю себе, что я не такое говно, каким себя считаю, что я на что-то способна, что-то умею, могу, чего-то заслуживаю. И поэтому кнут и пряник со мной не работают. Как только у меня происходит какой-то прокол, мой внутренний голос, твердящий о собственной хуёвости, набирает силу. Я могу идти куда-то только если передо мной, как перед ослом, висит морковка, и мне периодически дают её в зубы. Если мне дают по зубам, я замыкаюсь.
Очень печально это признавать.
Я трусиха. И я слабая. Гораздо слабее, чем пытаюсь казаться.
Очень печально это признавать [2].

И, к сожалению, даже когда слышишь "эгегей, Катя, но ты ведь молодец/смекалистая/смешная/вставить нужное", это не помогает. Потому что нет никакого толка от чужих слов, какими бы искренними они ни были, от сколь близкого человека ты бы их ни слышал, если ты сам в это не веришь.
Я не верю.

Когда у меня не получается выносить всё это, я превращаюсь в ежа. Я отталкиваю от себя всё и всех, лишь бы только шипы, обращённые внутрь, обратились наружу и болеть перестало. Но оно не перестаёт. У меня отбито нутро. И всё, что происходит со мной сейчас - это, конечно, далеко не первопричина, а следствие. Где начало - я не знаю. У меня было счастливое детство, отрочество и далее по тексту. Откуда во мне столько нелюбви? Буду искать ответ на этот вопрос, сколько смогу.

У чашки, в которую я помещаю своё море, пробито дно, и всё хлещет наружу.

@темы: Без комментариев

---

***

Если бы не работа, я бы, наверное, окончательно зарылась в ненависти к себе, миру и всему прочему. Прийти в офис и впахивать, впахивать, впахивать очень спасает мою голову от эмоционального перегрева. Всю эту неделю ношусь как белка в колесе, уходя из офиса уже прилично после окончания рабочего дня - какой-то адский завал, когда всем от тебя что-то нужно, и нужно вотпрямщас.
Самое смешное в том, что я не хочу, чтобы горшочек переставал варить, а просвет в завале наступал. Работа - единственное время в течение дня, когда я не думаю о том, что меня мучает в остальных сферах жизни.

Очень спасает коллектив, конечно. Вчера коллеги из соседних отделов позвали на обед в Метрополис; обычно я ношу с собой еду, но предложение выбраться большой компанией было озвучено во вторник, так что вчера я с чистой совестью поехала на работу без лоточков. Выяснила, что в департаменте куда больше театралов, чем я знала до этого момента. Приятное открытие, чоужтам.
А мой отдел - это просто almaziki of my heart. Веселят меня каждый час (ну, справедливости ради, как и я их). В сочетании с работой, которая интересна, такой микроклимат - это дабл комбо.

Под конец рабочего дня вчера пришла корпоративная рассылка: уважаемые коллеги, напоминаем, что наступило лето! Не приходите на работу в короткой одежде и с очень глубоким декольте! А если сомневаетесь в своём выборе одежды, вы всегда можете обратиться к своему руководителю или в HR-отдел!
В течение пары минут, пока все читали, в департаменте была тишина, зато потом началось соревнование "кто смешнее пошутит про утреннее селфи начальнику с фразой "ну чо, вот так на работу идти можно?".

Я люблю свою работу.

@темы: Хомо ржакиенс, В душной бетонной коробке можно быть просто счастливым

---

"Изгнание"

Коллаборация, которая существует между Миндаугасом Карбаускисом и Марюсом Ивашкявичусом, сродни, например, той, что установилась между Дмитрием Волкостреловым и Павлом Пряжко: это когда автор и режиссёр не просто слышат друг друга, но понимают нюансы и детали без слов, интуитивно. "Изгнание" - пример из этой же серии. Это что-то большее, чем встреча талантливой пьесы и мощной режиссуры. Это искусство естественное как жизнь и одновременно слаженное как хорошо смазанный механизм.
"Изгнание" - чрезвычайно многослойная и яркая история о литовских мигрантах, ищущих новую жизнь в Лондоне. Уже на этой злободневной и сложной теме можно было бы остановиться, но, как это и должно быть с хорошим текстом, одними только миграционными вопросами ни Ивашкявичус, ни Карбаускис не ограничиваются. "Изгнание" - повесть о поиске себя, о том, что составляет смысл нашей жизни. О мести и стыде. Об осях, вокруг которых мы выстраиваем своё существование. О падении на дно, за которым должен последовать толчок, разворачивающий вектор движения с "вниз" на "вверх". О синусоидах, по которым мы движемся. О человеке и человеческом. Я перечислила уже такое множество всего, но не затронула, пожалуй, и половины; к тому же, не всё из этого озвучивается вербально, некоторым сценам, совершенно в духе Дэвида Линча, остаётся только визуальное объяснение. Но оборачивается это тем, что, выходя со спектакля, ты прислушиваешься к себе и слышишь кучу вопросов, которые хочется обсудить с собой и тем, кто находится рядом. А когда спектакль продолжается в тебе глубоко после того, как актёры покидают сцену, а зрители зал, это очень-очень добрый знак.
Итак, главный герой, наполовину русский, наполовину литовец Бен вместе с компанией таких же скитальцев, ожидающих в другой стране лучшей участи, отправляется в Лондон. Прибытие на туманный Альбион заканчивается тем, что ушлые водители оставляют группу без паспортов, и одиссея в поисках счастья превращается в попытку выжить. Жёсткую, жестокую, животную. Потому что большой город сожрёт тебя с потрохами, если ты сунешься в него без защиты, языка, денег и паспорта.
И Бен начинает выживать. Клянусь, я читала много лестных отзывов о Вячеславе Ковалёве в этой роли, но не представляла себе, насколько они правдивы, пока не увидела его игру своими глазами. У него невозможная, потрясающая, удивительная мимика. Без помощи гримёров он за считанные секунды меняет своё лицо, речь - и вот на сцене не стильный красавчик, а избитый бомж с заплывшими глазами и разбитой челюстью, с трудом произносящий слова и жалобно вцепляющийся в ноги любому, кто может избавить его от одиночества. Одиночество, кстати, это ещё одна из душещипательных тем, о которых без малого четыре часа вещают персонажи.
Вообще, конечно, "Изгнание" очень богато талантливыми и яркими героями: чего стоит один Иван Кокорин, лихо играющий лысого Вандала, или мой любимый кудряш Алексей Сергеев. Что касается героинь, то их в спектакле несколько, но играют их всего двое: Мигле исполняет Анастасия Дьячук, а всех остальных - Анастасия Мишина. Мне кажется, идея этого не столько в том, чтобы показать широкий эмоциональный диапазон Мишиной, которой одинаково хорошо удаётся и холёная дизайнер Каролина, и ледяная полицейская Лиз, и безбашенная сквоттерша Ольга, сколько в том, чтобы убедить зрителя: настоящим чувством Бена была и осталась Мигле. А караван других женщин, с которыми его столкнул этот город, разных и совсем непохожих друг на друга, для него в итоге обернулся одним и тем же лицом.
Но тема любви в "Изгнании" всё-таки не самая главная. Месть и прощение в условиях несправедливости мира - вот центральная высокая нота. Об этом рассказывает и взаимодействие Бена с Вандалом, и кровавая история Гарри, сломавшая Бена в начале спектакля. Прощение - это такая чудовищно сложная материя... может, это прозвучит наивно, но мне кажется, что до тех пор, пока мы способны на прощение, с нами не всё потеряно. Да, есть истории, где можно только дать по морде, развернуться и уйти. А есть те, где ты ставишь себя на место другого, видишь ситуацию его глазами, понимаешь, что им двигало - и прощаешь. И оказываешься на ступеньку выше. Последний диалог Бена с Гарри - как раз об этом. But before you come to any conclusions, try walking in my shoes, помните? Это поют Depeche Mode, тоже, кстати, британцы.
Вообще мне очень нравится идея о том, что спасением... нет, даже не спасением, а путеводной звездой для Бена становится не вера, а музыка. Это куда более тонкое решение, куда более точно соответствующее духу времени. При этом отношения Бена с Фредди (да, тем самым - вот он, светится на афише) демонстрируют, что "Изгнанию" хватает иронии не опускаться до односложной драмы, которая в данном контексте по степени назойливости была бы сродни чумазому цыганёнку, который клянчит монетку. Нет, и монологи Бена, прописанные Ивашкявичусом, и музыкальные вставки, прописанные Карбаускисом, свидетельствуют как раз о том, что здесь у всех сохранилось присутствие духа. Пока человек может смеяться, он остаётся человеком.
У Ивашкявичуса здесь развешано много злободневных ружей: и терроризм, и никаб, который на себя надевает одна из героинь, и вопрос о том, что делает нас человеком. В этом плане меня особенно задел диалог Бена с Эдди, произошедший в последнем действии. В какой момент мы чувствуем себя людьми? Когда с нами обращаются по-человечески - или когда падаем на самое дно, но остаёмся верны себе? У каждого, наверное, своя версия ответа, и сам Ивашкявичус, конечно, несколько пристрастен. Но винить его за это, я думаю, не следует.
Но главным вопросом остаётся вопрос о том, что же такое это заглавное изгнание. Добровольное изгнание Бена, в котором он натянул на лицо маску добропорядочного гражданина и постарался забыть о том ужасе, через который прошёл? Изгнание себя настоящего ради призрачного комфорта, в котором тебе чисто, сухо и тепло? Изгнание людей, которые тоскуют по родному языку, но которым слишком стыдно возвращаться с признанием, что они не добились того успеха, ради которого уезжали? Честно говоря, я до сих пор не пришла к единому выводу. Наверное, для меня "Изгнание" - в первую очередь изгнание из рая, из жизни, в которой у тебя всё было, а ты об этом не знал. Это, разумеется, не универсальный рецепт, подходящий всем местным героям и всем историям эмигрантов, которые знает наш мир. Но определённая интуитивная правда в такой мысли, как мне кажется, всё же есть.
Я не написала здесь и трети того, что хотела бы, но, дописав, понимаю, что люблю "Изгнание" ещё сильнее, чем в тот момент, когда спектакль завершился. Прекрасный, прекрасный спектакль.

@темы: Всем восторг, посоны!, What I've seen, Тиятральное, Where I've been

---

Вспомнила

Когда я слышу, как кто-то говорит про свой тяжёлый характер, это всякий раз вызывает у меня закатывание глазок. Потому что выглядит это как дешёвая индульгенция. Ну, типа я предупреждал тебя, что у меня дерьмовый характер, говорил уйти, пока не поздно, говорил, что со мной трудно общаться/строить отношения/подчеркнуть нужное. А ты остался, а значит, сам себе злобный буратино. И вот как бы говоришь это, и рррраз! - переложил ответственность за внутренние заёбы с себя на человека, который находится рядом. И как бы рррраз! - и сразу перестаёшь быть мудаком, и уже не виноват ни в чём. Виноват тот, кто попытался влезть. Он ведь был предупреждён.
Удобно так жить, наверное.

@темы: Шестиминутка ненависти, В очках Рубеля отражалась непередаваемая гамма чувств..., Минимысли

---

"Совместные переживания"

Марина Абрамович говорила, что для того, чтобы быть художником-перфомансистом, нужно возненавидеть театр: в театре всё иллюзия, всё искусственно, а вот в перфомансе и нож настоящий, и эмоции. Я не слишком согласна с такой мыслью в принципе, но дело даже не в этом, а в том, что театр, особенно современный, вообще сложно уместить в рамки какой-либо трактовки, тем более такой обвиняющей. Кажется, я пишу об этом всякий раз, когда речь заходит про ЦИМ, и в этот раз тоже не могу промолчать. Театр выходит на улицы, драматургия и даже присутствие актёров перестают быть его обязательной частью. Границы театра и перфоманса размазываются и сливаются. Единственным критерием остаётся живость искусства, происходящего здесь и сейчас и уже никогда не повторяющегося со стопроцентной точностью в будущем.
"Совместные переживания" - это то ли коллективный сеанс психоанализа, то ли спектакль о любви не то что без четвёртой стены, а без каких-либо стен вообще. Каждый из зрителей становится его непосредственным участником. Каждому достаётся маленький кусочек пьесы - одно предложение всего, но до чего это круто и важно. И каждому предоставляется возможность не только прочесть (пропеть, прошептать, сыграть) по бумажке, но и сказать что-то своё, поделиться собственной историей и воспоминанием. Я люблю театр за его сиюминутность и неповторимость, за то, что спектакль, даже если в нём каждый раз играют одни и те же актёры, закреплённые за одной и той же ролью, во всякий новый вечер оказывается уникальным. И "Совместные переживания" уникальны ещё сильнее, потому что этот спектакль каждый раз зависит от того, какие истории и интонации в него приносит зритель. От этого меняется его настроение. Но хотя он может быть грустным или смешным, он всегда остаётся сентиментальным и нежным.
У меня внутри что-то ёкнуло, когда я увидела фразу на своей карточке. Мне показалось, что я не смогу её произнести, что язык не повернётся. Но эта фраза оказалась частью истории довольно весёлой, а не того, что резануло бы меня по больному. Конструктор контекста всё-таки удивительная вещь - до чего по-разному может звучать одно и то же предложение, встроенное в ту или иную историю...
Я всегда вспоминаю, как Лена Ковальская говорила про чувство локтя в театре. Оно сильнее всего там, где ты соприкасаешься с живым человеком, а не с картинкой или бумагой. Я видела немало спектаклей, в которых падали сцены (привет Марату Гацалову), в которых ты смотрел в лицо соседа и видел в нём отражение своих собственных эмоций. Но по силе этого самого чувства локтя "Совместные переживания" оставили все прочие спектакли далеко позади. Это отличный опыт публичного обнажения своего нутра даже в том случае, если ты закрылся в свою скорлупку и не сказал ни слова. Потому что здесь все находятся в равных условиях, все одинаково уязвимы, и порой чьи-то комментарии и смех в ответ на рассказанную историю - это просто способ защититься, сохранить маску своей циничной крутости. Потому что... потому что пробивает, пролезает под пластины доспехов, что мы надеваем на себя каждый день. Потому что все, на самом деле, так одинаковы в своих переживаниях и любви.
Знаете, это удивительное чувство - когда загорается зелёная лампочка, и в тишине возникает сначала одна неловкая история, потом другая. Потом люди, сидящие напротив тебя, говорят друг другу "я люблю тебя". А другая пара в тесном, на этот раз - особенно тесном пространстве Чёрной комнаты начинает танцевать. Шелуха зашоренности исчезает. С людей падает всё то, под чем они старательно скрывают своё умение переживать и сопереживать.
Через полтора часа пятьдесят человек выйдут из зала и, скорее всего, больше не пересекутся. Но опыт этого совместного переживания останется. Существует ли звук упавшего дерева, если его никто не слышал? Существует. Я знаю.

P.S. - Катя, а почему ты ничего не рассказала о своей первой любви? - спросила меня Аня, когда мы вышли.
- Я пыталась вспомнить, как его звали, - честно ответила я.

@темы: Всем восторг, посоны!, What I've seen, Тиятральное, Where I've been

---

***

Утром проснулась с рассеянными мыслями, среди которых солировала "надо напомнить Диме вернуть книгу Ключарёвой". Естественно, в течение дня я эту самую мысль благополучно потеряла. А вечером Дима пришёл, достал из сумки "Россию: общий вагон" и отдал со словами "всё время забывал тебе вернуть".

Я думаю о каких-то вещах, не произнося их, а он приходит и говорит и делает ровно то, что проносится в моей голове.
Я не могу вмещать больше нежности - я лопну.

@темы: По моим венам течёт ванилин

---

Алярм, алярм!

upd Я сделяль! Я сдаль это дерьмище!
В общем, вчера утром не по сценарию пошло вообще всё, что только могло пойти (например, билеты для нашей группы начали переделывать за час до экзамена, хотя на это было две недели), но мы ккт вкртлсь. В первую очередь спасло то, что в комиссии была моя руководительница. Иначе, наверное, была полная дичь.
93 балла, и я надеюсь, что это были первые и последние госы в моей жизни и последний масс-спектр, который мне довелось расшифровывать. И если я когда-нибудь начну выступать на тему "ой, а не пойти ли мне на вторую вышку/в аспирантуру" - данным постом официально разрешаю в этом случае звездануть меня по голове чем-нибудь тяжёленьким.
Осталась защита.

Завтра у меня госы.
Планы взять, ПРЕВОЗМОЧЬ и доучить вот-прям-всё-чтоб-от-зубов-отскакивало с гиканьем пошли по пизде, поэтому в данный момент я вяло пересматриваю шпоры по фармхимии и думаю о том, что будет, если я достану электрохимию и/или массы и не смогу списать. Думать об этом не очень хочется и не очень полезно, ибо гораздо полезнее будет пойти и доучить, но когда мы искали понятные и очевидные пути, в самом-то деле.
Если честно, завтрашний день был бы мне кристально, безгранично безразличен, если бы в магистратуре я каким-то образом не вышла на красный диплом. А я вышла. И просрать его сейчас было бы несколько... ну, досадно.

Короче, материте меня завтра как проснётесь. Для большей надёжности можно начать прямо сейчас.

запись создана: 25.05.2017 в 13:37

Вопрос: Катюня смогёт и сдаст госы на отличненько!

1. 100/100, г-споди, 100/100!		30	(68.18%)
2. Кнопочка ПЫЩЬ!		14	(31.82%)
Всего:		44 Всего проголосовало: 30

@темы: Mudak and proud!, На коленях у Менделеева, Тяжела и неказиста жизнь органика-ХТОСиста

---

"Дыхание"

"Дыхание" Марата Гацалова - самый страшный спектакль, который я видела.
Здесь нет тёмных фигур, вылезающих в неожиданные моменты, гнетущей музыки или завёрнутых в мешки тел. Здесь вообще ничего нет, кроме безликого кухонно-туалетного гарнитура из "Икеи", вопиющей стерильности и двух людей, которые не слышат друг друга. Они не желают друг другу смерти, не скандалят, не бьют тарелки. Они просто (сложно) решают, (не) завести ли им ребёнка. И я бы, наверное, не выдала этот эпитет из первого предложения, не будь эта тема так важна персонально для меня.
Пьеса Дункана Макмиллана - безжалостная и бескомпромиссная. Становясь в один логический ряд с "Обращением в слух", "Рассказом служанки" и "Весами" Гришковца, она подводит под вопросом рождения ребёнка в современном мире строгую черту. Ничего радостного в этой черте нет. "Дыхание" - это выкидыш. После него внутри остаётся дыра, на зализывание которой уходит время. Если "Весы" были тёплыми и радостными розовыми очками, то "Дыхание" - жёсткое столкновение с реальностью, вплоть до сбитого об асфальт лица. Здесь говорится не только о том, как трудно и страшно решиться родить ребёнка, понимая, какое количество сложностей это влечёт за собой и сколь многое может пойти наперекосяк. Здесь поднимается ещё и вопрос этичности рождения новых людей в этот переселённый мир. Я не знаю, что из этого страшнее - роковая рулетка, в которую ты играешь вместе со своим партнёром и своей фертильностью, привычка умных людей всё усложнять и слишком много думать или тупой эгоизм, призывающий не взять ребёнка из приюта, а размножить именно свои гены. Я не знаю.
Я пишу всё это, и мне хочется закрыть глаза, зажать уши, забыть всё увиденное и услышанное, сделать вид, что этого спектакля в моей жизни никогда не было. Прошло пять дней с момента его просмотра, и мне не стало легче. Я до сих пор в ужасе. "Дыхание" вывернуло меня наизнанку. Без малого полтора часа шёл этот спектакль, и без малого полтора часа я думала о том, как у Макмиллана получилось залезть в мою голову и выудить оттуда все мои связанные с этой тематикой мысли, страхи и кошмары, а потом облечь их в стопроцентно те же слова, которыми я размышляю о них. Мы все настолько одинаковы?
На самом деле, Марат Гацалов - не мой режиссёр, у меня не получается до конца синхронизироваться с его спектаклями. Сила эффекта, оказанного на меня "Дыханием", измеряется скорее в изначальном материале и том, как играют Людмила Трошина и Роман Шаляпин, а не в режиссёрских решениях. С другой стороны, та нарочито обезличенная манера, с которой произносят свой текст актёры, это тоже решение режиссёра. И я долго пыталась понять: почему, почему они делают это именно так - странно двигаются, беэмоционально говорят, сосуществуют на сцене рядом, но каждую секунду как бы отдельно друг от друга... а потом подумала, что, наверное, битьё тарелок и всплескивание руками свело бы "Дыхание" к уровню банальной проходной драмы из разряда тех, что идут в выходные дни по каналу "Россия 2". У Гацалова получилось иначе. Единственное, чем играют его актёры, это глаза. И хотя бы ради этого стоит не пожалеть денег на первый ряд.
Здесь происходит обнажение тел, но обнажение внутреннего даётся гораздо тяжелее и хуже. Много слов было сказано на тему "зачем здесь нужна возрастная актриса", но когда Людмила Трошина разделась в первый раз, всё встало на свои места. Потому что это происходит с моим телом, говорит героиня спектакля. И без этого немолодого, вероятно, рожавшего тела всё было бы голословным. Но, повторюсь, понятие телесности в "Дыхании" - только метафора, средство выражения, что-то вроде той же обнажённой, пустой посуды, которую герои на протяжении спектакля расставляют на столе. Самое важное и трудное здесь происходит на уровне душ, у каждой из которых своя правда, своя честность и своя этика.
Причудливы несчастья человеческого рода. Причудливы приблуды природы, организовавшей процесс размножения таким, каким он является. Причудливы сплетения дорог, которыми мы идём. Тяжело. Столько разных "бы" и "не", стесняющих нас в свободе и собственных желаниях, что впору давно лечь в гроб и накрыться крышкой. Но мы почему-то живём и придумываем жизни смысл. И выпускаем в мир новых людей, чтобы они занимались тем же. Задавали те же вопросы.
Ctrl + C. И потом - ctrl + V.

@темы: What I've seen, Тиятральное, Where I've been

---

***

upd вчерашний день пошёл по пизде практически везде, где мог, поэтому не будем об этом. Тестирование сдано на 82% - шоу "Интуиция". Впрочем, больше всего меня выбесили не вопросы, а тот факт, что у нашей группы было 37 вопросов по 5 предметам, а у параллельной - 30 вопросов по 1 предмету и ответы на руках. А что вы знаете об афедронных эксплозиях?

Дайри-магия, тебя нужно будет очень много в ближайшие месяца полтора.

Завтра у нас тестирование перед госами - собственно, пятая часть этих самых госов. Всё остальное предстоит 26 мая, и там хотя бы понятно, что и как: живой человек в комиссии при общении обычно видит, тупенький ты или всё-таки не очень. А вот что делать с завтрашним тестированием, мы все дружно не имеем понятия. И я могла бы сейчас побегать по квартире, кусая себя за локти, если бы не два но:
а) я отдаю себе отчёт, что всю эту отпускную неделю хотя бы по несколько часов в день проводила над вопросами;
б) мне надоело беспокоиться за учёбу.
Поэтому я прибегаю к излюбленному совету Димы и моего папы, а именно поднимаю правую руку и резко опускаю её со словами "да и ебись оно всё конём" "пренебречь, вальсируем!".

Но ты, дайри-артиллерия, всё равно подержи за меня кулачки завтра начиная с 14:30 по мск и до упора. Всё равно элемент внутреннего дискомфорта мне эта ситуация в жизненный распорядок вносит.

запись создана: 14.05.2017 в 18:52

Вопрос: Катюня сдаст тестирование!

1. Да!		33	(71.74%)
2. Кнопочка ПЫЩЬ!		13	(28.26%)
Всего:		46 Всего проголосовало: 33

@темы: В очках Рубеля отражалась непередаваемая гамма чувств..., Mudak and proud!, На коленях у Менделеева, Тяжела и неказиста жизнь органика-ХТОСиста

---

***

Иногда бывают секунды, когда... когда делаешь что-то обыденное, стоишь вот, например, на ступеньке эскалатора, едешь вниз, смотришь перед собой. Смотришь в лицо человека, стоящего на ступеньку ниже. И он тоже смотрит прямо перед собой. Уже в твоё лицо. Вы улыбаетесь друг другу. И это очень-очень просто.
И сложно - тоже очень-очень.
Совершенная красота момента, из которого исчезают другие люди, стены, метро, запахи, город. Стопроцентная экстракция чувств. Ничего больше нет, кроме этого улыбающегося лица. Ничего больше нет, пока здравый смысл не выдёргивает тебя наружу, говоря: эскалатор закончил своё движение, пора сходить. И ты сходишь, но эхо этой красоты ещё вибрирует в тебе какое-то время.

Предвосхищая вопросы: я трезвая.

@темы: В душной бетонной коробке можно быть просто счастливым, По моим венам течёт ванилин